esvjeha

Denotation

Jag har valt att analysera bilden Nattvarden, målad av Leonardo da Vinci år 1498.
I bilden finns det 13 personer sittande vid ett uppdukat bord, i mitten sitter Jesus och på hans vänstra sida sitter Maria, resten är Jesus apostlar. Rummet de sitter i ser ut att vara ett avlångt rum och bordet står i mitten av det. Rummet ser också upplyst ut av ljuset som kommer utifrån. Bordet är uppdukat med diverse måltider, vilka ser man inte riktigt men det borde vara den slags mat som fanns under Jesus tid och det ser även ut att vara en liten festmåltid. Maten ser mindre ut på bilden än vad de skulle vara i verkligheten, troligen för att framhäva människorna då de ser ut som om de ska vara de som vi ska ha vårt blickfång på. Men Jesus är helt själv och är inte tillsammans med någon annan som resten av de 12 personerna är vilket gör att vi ser honom mest och han blir i centrum. Människorna runt om honom ser ut att föra diskussioner med varandra och ju längre bort desto livligare. Men på de flesta apostlarna så är blicken eller kroppen på något sätt riktad mot Jesus, vilket göra att även vi som tittar på bilden drar våra blickar mot Jesus också. Färgerna i bilden är blandade men inte lika mycket mörka färger som ljusa färger då troligen ljuset från fönstren lyser upp bilden och den är ljusare på högra sidan vilket säger mig att ljuskällan kommer från vänstra sidan.

Konnotation

Av bilden får jag en känsla av att festmåltiden är till Jesus men samtidigt att det är han som bjuder. Varför jag känner så är för att Jesus håller inbjudande ut sina händer som om han vill bjuda in alla till denna tillställning. Jag får även en känsla av lugn då man kommer närmare Jesus i bilden för ju längre bort desto livligare stämning och det ser man på kroppsspråket som apostlarna använder. Bilden får mig också att tänka på boken och filmen da Vinci-koden då man använder Nattvarden för att förklara, till viss del, förhållandet mellan Maria och Jesus. Jag får också en känsla av att något ska hända och det ska ske runt eller med Jesus då nästan allas blickar är mot honom och även kroppen hos de flesta av apostlarna är vända mot honom.

Hur har du arbetat med din bild?

Först gjorde jag en skiss med papper och penna och sen har jag har använt mig utav Photoshop där jag mörkade ner bilden så att man inte såg vem människan är på bilden och jag suddade bakgrunden för att personen skulle få en mer framträdande roll i bilden. Bilden blev lite för mörk för att man ska kunna se at han har något ont i blicken.

På vilket sätt har du arbetat utifrån vald titel?

När jag tänker på titeln ”Ont uppsåt” så tänker jag mig en människa med onda avsikter och att det skulle reflekteras i min bild. Att inte kunna se människan ger, för mig, ett mystiskt uttryck och till och med lite skrämmande. Därav att jag gjorde bilden svart för då ser man inte tydligt vem personen på bilden är.

Hur blir genren tydlig i bilden?

När man tänker deckare så tänker i alla fall jag på mörka färger, kanske svart-vita bilder så att man får en mystik i det hela, att inte veta vem det är som syns på bilden och att det är från offrets sida man ser människan. Att det blir suddigt och man ser bara sin förövare. Det tycker jag att jag fått med i min bild, för det blir en lite mystisk och skrämmande känsla när man ser den.

Vad kunde jag gjort bättre?

Min bild blev lite för mörk för att kunna skilja på ansikte och hår så jag skulle ha gjort den lite ljusare för då skulle jag ha fått fram ögonen lite mer också och bakgrunden skulle ha kunnat vara lite mindre suddig så att man ser var vi är någonstans.

Varför valde du platsen?
Jag valde Katarinahissen för att den är ett känt ställe i Stockholm och jag tyckte att det var roligt att åka upp i hissen när jag var mindre. Så det har lite minnen i sig när man ser bilderna. Samtidigt passerar folk den platsen varje dag och vissa använder sig av hissen. Men just nu ser Katarinahissen så tråkigt grå ut med inga som helst färger utan bara svart och grått.
Vad har du tillfört, varför?
Jag tillförde lite färg runt vissa skarpa linjer som göra att bilden lyser upp och att man ser vad som finns där, för är allting svart så kan man inte se linjer och former utan allting blir i ett enda röra, nu kan man se de linjer (som t.ex. runt restaurangen) och man ser skylten.  
Vad finns det för tankar bakom den nya bilden?
Tankarna var att lysa upp Katarinahissen och få in mer färg i tillvaron på Slussen, för just nu är det så trist och tråkig.
Hur kom du fram till idén?
Först hade jag en helt annan idé men efter att ha varit på Slussen några gånger och efter att jag tagit fotot och tittat på fotot så kände jag att de behövdes lite färg för att göra det lite roligare och för att lysa upp hissen.
Vad blev bra & och vad är du mindre nöjd med?
Det jag tyckte gick bra var att färgerna i bilden var så starka att man kan se dem och att de inte smälter in i bilden utan nu ser det ut som om Katarinahissen lyser upp lite. Det jag blev mindre nöjd med är att mina linjer inte är så raka på bilden utan de slingrar sig lite och att jag kanske kunnat rita in lite fler färger för att lysa upp det mer.